[互联网记事] 哆啦A梦为什么占据了我们的表情包?
正如一万个人心里有一万个哈莫雷特。
——每个人的手机里,可能都有一套最宝藏的表情包。
无论是打工人的救命稻草,排山倒海的磕头熊猫。
高呼保命:“对不起、我错了、我的锅。”
还是周一自愿上班的眼泪汪汪……噢,不,应该是“眼泪喵喵”。
表情包不是经典名作,也不是丰满立体的传奇角色。单薄的纸片面孔、静态的图片,区区几十KB,却传递出千回百转的情绪。
按照宇宙的规律,C位表情包应该风水轮流转,但突然有一天,你发现无论走到哪里,都会碰见一个谜样的微笑。过了一年,它依旧如影随形。
那就是 ⬇️:
这张蓝胖子的微笑比肩21世纪的蒙娜丽莎,睥睨的眼神仿佛看穿一切,嘴角的弧度又好像包藏了无限秘密。
没有人能说清楚,藏在这弯两笔绘制的微笑里的究竟是蔑视,还是俯身倾耳以请,还是什么不可言说的情绪。
或许笑容本没有含义,就像水没有形状,全靠容器——聊天创造。
渐渐地,更可怕的事情发生了。你发现任何聊天里都可以出现哆啦A梦。简单的姿势却适用于任何场景,而且大有占据每一个兴趣爱好领域的势头。
比如,只需稍作修饰,就可以是一个愉快坐牢夜的proposal——
宿舍里,喊死党上线清体力,他却说要学习——
月考前一天的绝命呼唤:“来嘛,就玩一局!”——
总之,可塑性极大。只要辅以最简单的调料,还能烹制出令人意料不到的美味。
不要问这么做原因,存在就是合理。只有你的想象力存在极限,没有厨力深厚的巨佬们堆不出的表情包。
我就不再多放图片了,特效太多容易晃眼睛。不过,这只是冰山一角,哆啦表情的适用性和普及性,远超你的想象。
另一种流传广泛的是“漫画流”。
这种流派讲究黑白双色调的稳定搭配,尽全力避免色彩对语意表达的干扰。用朴实无华的字句,直抵对方的心。
这种表情包最大的好处是——很实用。
二手市场砍价太猛?拒绝太难?你是否已经受够了沉默拉黑、不耐其烦的交涉?
没关系,哆啦“带师”带你解决生活难题,教你空手入白刃,勇接“屠龙宝刀”。
瞧瞧这丝滑的动作,一张图胜过千言万语,还惹得人敢怒不敢言——好的呢,直接笑出声来了。
蓝胖子仿佛找到了新方向,顿时化身人生导师,手把手指导“回绝の艺术”。
比如,你可以表现得面带微笑,坚硬如铁。嘴角有多上扬,底气就有多足。
也可以气急败坏,勾起对方心灵深处的愧疚。面对大脸盘子的灵魂拷问,没有人能抵抗住反思自己是不是有小心眼的冲动。
哆啦A梦从此成了一种“修辞学”,人际交往有了全新的打开方式,碍于情面说不出口的话,也可以借助朴素的黑白漫画大放厥词。
俗话说得好,中国画善于留白;哆啦A梦告诉我们,表情包的艺术,也尽在言外之意当中。
哆啦A梦虽然百搭,但收集的表情越多,内心越容易被污染,就像目睹古神出现的探员无法消除不好的记忆,黑化不是一朝一夕的功夫,最终没有人能逃出语义的怪圈。奇形怪状的表情包看得多了,横看竖看,连诚挚的赞美也有特别的寓意。
强大的力量如果被用到了错误的领域,旁人也只能尊重祝福。极端情况下抱怨大自然的话,也能被解读出瑟瑟的意思。
不过只要你想,也能浩然正气心中存,在其他人骚话连篇放飞自我之际,哆啦A梦带你争当道德模范,用最天真的眼神,提出最灵性的拷问。
当然了,开车才不是猫型机器人的特权——你小叮当能极速狂飙,我大雄怎么就不配上高速了?
作为一名“哆啦表情使”,最重要的还是不要限制想象力。一草一木,一鸟一兽,一滴水一声啼,尽可以传递细微的情绪。
没有人知道在22世纪真正到来前,哆啦A梦会被解读成什么样子。或许只有四次元口袋才能容纳网友的奇思妙想。
可是,哆啦A梦的渗透力,还远不止于此。
“斜眼笑”表情抓人眼球,“黑白漫画”爱玩文字游戏,但不知道你有没有注意到,在日常聊天中出现得最多的,其实是一张又一张语意不明的动画截图。
只不过刁钻的截取角度和古怪的时机总让人怀疑——做图的天才和我看的应该不是同一部动画吧?
举几个例子。
众所周知,哆啦A梦对大雄基本上是有求必应,这点显示出了两人之间超凡的友谊,而无条件的帮助与彼此支撑正是这部动画最为动人的一部分。但一人一猫有时候玩得太大,难免会有旁人不太理解的情况。
碰见好玩的(吵架、**),乖宝宝总会安静地放下小书包,掏出饭团细嚼慢咽。小哆啦就成了看戏的吃瓜群众。
有时候相比凑热闹,你可能更想翻白眼,小哆啦也可以Cosplay成从手机里看见了脏东西的地铁大爷。
截图直出方便快捷,原汁原味更具风味,不过也可以轻易融合各种网络梗,让电竞少年收获独特的共鸣。
但电竞过头可能就是另一番风景。
适度娱乐,切记切记比如,当然也能走纯可爱风格,毕竟这是哆啦宝宝的看家本领。
想走女王范儿也没问题,大雄妈妈满足你。
基本上,什么样的人就会收藏什么样的哆啦A梦表情。可爱的人就用可爱哆啦,逗比者的裤兜里肯定少不了两张圆头圆脑的睿智表情。哆啦表情的传播力已经达到了可以作为分析聊天的工具,就像替身使者总会彼此吸引,表情包和使用者的性格也共享一套匹配关系。
我可以大胆宣布:从此“哆啦A梦”从此不再只是一部动画,还是一本厚厚的人生百态考据书。
既然哆啦A梦无愧当下表情包的顶流,那么我们势必会探究下一个终极问题——
这玩意儿是怎么火起来的!难道年轻人不约而同地考古了吗!回忆童年多少得有点分寸吧,这都火多久了!
要想说清楚这点,不得不提到最后一类热门的哆啦表情。
那就是
——哭泣!
既然火,那么哭泣的种类自然也相当多。
有抱团式。
捏鼻式。
和撒泼打滚式。
酸萝卜小短手根本遮不住招牌式的大脸盆,圆乎乎的脑袋扎进泪水里,大颗大颗的泪滴飞落,连胡须都皱成一团。可怜的小家伙不仅不可恨,反而非常惹人怜爱。
没有了闪耀的特效,或是循环播放的动画,甚至连恶意搞怪的文字也没有,只是一张又一张截图的崩溃瞬间,反而戳中了年轻人的泪点。没有人能抵抗蓝胖子的这波“催泪打击”,一把鼻涕一把泪地转发。
甚至还结合当代文化,迅速蹿升为学生党和打工人悲情诉苦的时代眼泪。
等等,哆啦A梦不是一部关于爱和美好的儿童动画吗?怎么看起来他像是和我一样的卑微社畜,每天挣扎在情绪崩坏的边缘?
仔细回想,会发现《哆啦A梦》中哭的情节真的很多。真诚地表达情感是这部动画的永恒主题。
大雄是著名的“爱哭鬼”;小夫看似跋扈,却经常被大雄用道具捉弄哭;胖虎虽然是孩子王,但实际上很怕妈妈,许多次被揪着耳朵拎回家;万能的哆啦A梦作为我们的主角,自然也耍过不少小孩子脾气……
就连大雄的爸爸,在社会和家庭的双重压力下,也有嚎啕大哭的时候。
在水田版动画剧集《做一个完美的爸爸》中,喝醉的爸爸在家里大发脾气,高呼“我可是堂堂的一家之主”。
大雄眼看拿爸爸没办法,就乘坐时光机把已过世的奶奶接过来,想让奶奶“一定要好好教训爸爸一顿”。
爸爸看见奶奶,仍然做出很坚强的样子,却被奶奶一句话说到破防:
“可是,不要把任何担子都压在自己身上哦。”
眼泪一下子就忍不住了,原来他遭领导的欺压,受尽委屈,但作为男主人,又不能跟家人吐露。
最后趴在奶奶的大腿上哭得难以自制。
现实也是一样,藏在哭泣哆啦表情包背后的,其实是一种社会压力。
或者说,哭泣是人类的一种本能,但是在我们的社会中,这种本能的冲动被压制住了。这点年轻人可能体会得尤其明显——别说在职场上遭遇不顺,肯定不能直接哭了,甚至有时候都不能流露伤心的迹象。因为在很多情况下,忧伤依然是脆弱的象征。
就像前段时间火遍全网的《小妖怪的夏天》,小猪妖在妈妈眼中的是“全家上下三代出的人才”。
到了大王洞,却不过是领导的一块抹布。
孤独漂泊在外的年轻人,社畜一整天,夜晚给父母打电话,很多人也是报喜不报忧。
不是不想向家里人吐露情感,是真的不敢。
心里憋着怎么办呢?
就只剩下用表情包抒发一下了。
崩溃的哆啦A梦表情巧妙地找到了表达和隐藏情绪的平衡点,即抒发了内容柔软的情绪,也不会被人当作弱者或是异类。
这种宽容的表达力一部分和哆啦A梦可爱有关。毕竟装可爱不会讨人嫌嘛。
但更多的原因是《哆啦A梦》本身就是一部鼓励大家表达情绪的作品。
在小叮当的梦幻世界里,几乎没有不会哭的人。藤子·F·不二雄老师对待心碎的态度也是非常温柔——
“哭泣是再普通不过的情感,委屈了就哭,这是正常人的反应。”
爱哭的哆啦A梦,最后也能成为受无数人喜爱的梦想伙伴;大雄的爸爸坚强沉默,也会偶尔流露忧伤,但第二天又扛起责任,继续为家庭工作;就连“爱哭鬼”大雄,在未来世界也成为了非常有责任感且善良的成年人。
这也得到了观众的认可,在2015年3D动画电影《哆啦A梦:伴我同行》上映时,日推上也有一个很火的趋势词。
叫“哆啦哭”(ドラ泣き)。
顾名思义,就是看过《哆啦A梦》后感动得落泪。
看吧。哭泣并不一定会有坏的影响。很多时候表达脆弱反而是一种勇敢,帮助我们成为更了不起的大人。
哆啦A梦是关于童年的共同回忆,而现在大家正是面对社会、面临压力,学会成长的阶段。
所有人都有表达情感的需要,而正在成为大人的我们,又该怎样表达这样的情感呢?
哆啦A梦或许就是最好的载体。
哆啦A梦最棒的一点在于,在鼓励表达“儿童化”情绪的背后,还有教导我们如何去面临不可避免的成长,以及随之而来的、不可避免的责任感。
就像在大雄爸爸哭泣的那集,大雄两人悄悄留下奶奶开导爸爸后,坐在屋顶,感叹道:
“大人真可怜啊。”
天空蓝蓝的,云朵白白的。
是啊,大人真可怜。
可是谁又能不成为大人呢?
哆啦A梦能成为最火的一类表情包,最终还是和作品本身脱不开关系。
——“哆啦A梦”是美好的、动人的,也是最可爱的。
它是年轻人心中的最大公约数,无论是怎样的再创作,纵使千奇百怪,也总会唤起最初的感动。
所以我想,表情包的热度可能会消失,一年或者两年后,我们可能会热衷于转发别的表情。
但是“哆啦A梦”的影响力,一定还会一直持续下去。
因为,这是“哆啦A梦”呀。
文|莫瑞