重磅预告 | 【魂师对决 x 广府文化】联动来袭
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——戏服焕彩,广彩映传奇
魂师对决&广府非遗联动宣传片正式启幕中
一场穿越时空的文化之旅即刻启程,去探索那些被岁月雕琢的非遗瑰宝
绣影流光,戏韵悠长;织金彩瓷,光华夺目~
传统艺术与现代文明的交错下,焕发新的光彩!
魂师对决&广府非遗邀请您同广州戏服新生代何凤婷老师、广彩传承人何丽芬老师一起,在广府文化世界里,感受别样的非遗魅力!
让我们携手广府非遗
共同开启一场跨越时空的文化盛宴吧!
广州戏服
广州戏服,是岭南刺绣服饰之一,其历史悠久,可追溯至清代康熙年间,至清末民初最为鼎盛。作为粤剧表演的重要组成部分,广州戏服凭借其精细的绣工、斑斓的色彩而闻名中外。
它是随粤剧诞生而发展,拥有三百余年历史。它以华丽明艳、绣工精细著称,采用广绣技艺,融合绒绣、钉金、机绣,展现“平、密、和、垫”四大特色。广州戏服用色大胆,构图饱满,色彩对比强烈,洋溢着岭南文化的热情与明快。
广州戏服制作技艺源远流长,拥有超过千年的历史。目前所见的粤剧服装,尽管有时可能不会被认为符合现代的审美,甚至显得有点夸张,但这种设计也是有着戏服制作技艺的艺术考量在的。粤绣以其色彩丰富、色彩鲜艳、图案饱满的特点而闻名,与其他剧种形成鲜明的对比,成为粤剧的一大特色。
在过去粤剧演出多在露天的大舞台上进行,观众与舞台的距离相对较远,为了使观众能清晰地辨认到角色,服装的设计往往会采用这种夸张的造型和图案。因此,戏服在舞台上也会被视作一个至关重要的环节。
人物一旦登场,观众便能通过其服饰迅速识别到扮演的是什么角色。这样的设计不仅适应舞台表演的需要,同时也能体现粤剧的传统美学。
如今,广州戏服制作技艺已被列入非物质文化遗产名录,成为岭南文化的重要代表之一。
广彩
“广彩”是广彩瓷烧制技艺及广州织金彩瓷的简称,至今已有三百多年的历史了;题材十分广泛,常采用花鸟、鱼虫、鸟兽、山水、人物以及中国古代著名典故题材。特点就是金碧辉煌、颜色鲜艳,构图严谨,这些在边饰里面已经表现出来了,它还有自己的一套颜色,牙白、大红、双黄、粉绿、鹤春、水青清、西红、茄色、写线的瓷黑,这些颜色都是由光彩师傅去调配出来的,制作流程首先是选胚胎,第二要清洁瓷胎、开幅、写线条、上颜色、织金、封边、烧制。
广彩起源于清代康熙年间,雍正时得到发展,成熟于乾隆时期,是典型的中西商贸与文化交融的产物。明代广州的对外贸易已相当发达,成为“百货之肆、五都之市”的中心。
开放海禁后,外国商船在广州或订制瓷器、或来样加工。广彩成为中东及欧美皇家、贵族等上层社会人士所欣赏并必备的装饰日常用瓷,产品多见于西欧皇家宫殿与博物馆。
到了乾隆、嘉庆时期,广彩开始使用西洋红、鹤春、茄色、粉绿等。在画面方面,明显融入了西方绘画技法与纹饰。
广彩技艺继承了中国彩瓷的优秀传统,尤其是广州地区明三彩、清五彩及其他民间传统彩绘技艺。而日益繁盛的外销需求则使广彩在用色、主题、纹样上逐渐融合西洋绘画风格,并将许多图案固定下来,成为广彩的传统花式。
魂师对决 X 非遗=?
当游戏遇上广府非遗,能擦出怎么样的火花,敬请期待.....
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本期问题:广彩的制作流程是什么?
(认真看视频可找答案呦)
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