《绝区零》 一次走出舒适圈的冒险

自《绝区零》公测以来这段时间的体验而言，我认为《绝区零》是我近一段时间玩过最有趣的动作RPG游戏。

游戏精良的制作水准有目共睹，只不过在简化动作的设计与“走格子”这种慢热玩法的组合下，游戏前期的体验或许有些单调，对部分玩家而言，确实有些难以调动起兴趣。

在游玩的初期，我也有过类似的感受。可当我组齐了配队，解锁并掌握了更多战斗机制，接触到包括零号空洞、拉力赛以及探索任务等更多玩法，挑战过更具威胁、设计更多样化的敌人之后，才真正感受到《绝区零》的魅力。

它与大部分手游给人的感受都不太相同，并没有一上来便将角色养成、日常本、周期任务等长线游玩的部分一股脑推给玩家，而是从世界观开始铺垫，跟随玩家探索“六分街”的进度逐步解锁每个系统。这样沉浸式地由浅入深，由易到难的节奏把控，使它的体验在许多时候，都更类似一款主机上的单机游戏。

也因此，《绝区零》可能是米哈游路子最野的一次尝试。他们选择脱离《原神》《崩坏：星穹铁道》所在的舒适圈，试图用新的团队，更多新的美术风格和技术，为玩家带来一些新鲜有趣的、与众不同的内容，这尝试本身就很可贵，实际的成品也充满了诚意。

不得不说，游戏中的“新艾利都”可能不是最好的城市，但却是我这段时间每天都沉浸其中，难以自拔的一片天地。

《绝区零》最吸引人之处，自然是“简约不简单”的轻量化战斗体验。流畅的角色动作和华丽的技能特效，为战斗的流程增色不少。闪避时的子弹时间，加上弹刀时清脆的响声，给予玩家极佳的视听反馈，给人一种“手残也能打出酷炫操作”的直观感受。

游戏只用了5个简单易懂的按键：普攻、特殊技、终结技，加上“冲刺闪避”和“连携+支援”，让上手门槛降到了最低。在这样简单的操作逻辑下，不同角色之间还是做出了显著的性能差异。例如鲨鱼妹“艾莲”可以通过冲刺攻击叠层，再消耗层数将普攻变为冰属性附魔。而白祇重工的老大“珂蕾妲”，可以在普通攻击连段中穿插技能攻击，强化后续攻击并打出更多失衡值。还有已经在玩家社区成为“梗”的角色“11号”，在普攻时按照特定节奏输入，即可打出更高伤害的火刀。

这些能力听起来可能复杂，但上手操作尝试过后便能够轻松理解。大部分招式的使用都非常宽松，不用刻意练习也可以打出想要的效果。在这一点上，《绝区零》的战斗系统设计显然是能够满足不同水平玩家需求的。

唯一的问题在于，前期的敌人设计较为简单，行动逻辑很好预测，闪避和格挡时机更是带有显著提示。使得玩家可能不需要对战斗系统拥有任何理解，只是一直进行普通攻击，并根据闪光提示适当闪避和切换角色，就可以轻松通过前期的大多数关卡。这也是部分玩家会认为战斗枯燥重复的原因，尤其是当其还未获取到心仪角色时，这种感受会更加明显。

但其实在20级左右时，就已经会有行动较难预测的怪物登场了。例如会瞬移的以太异形“塔纳托斯”，其部分攻击将不再带有明显闪光提示，让我这个对红黄光效产生条件反射的玩家，顿时不知所措。部分高难度挑战关卡中的敌人，不仅招式会产生变化，攻击欲望也更加强烈。在平稳度过前期之后，《绝区零》的整体战斗强度，才算符合我的期待。

虽然《绝区零》在动作系统上下了非常多功夫，但我认为本作战斗的整体框架，仍然属于“ARPG”的范畴，主要原因便是“失衡”机制。

大多数敌人除了血条之外，还存在一个韧性条，当玩家使用角色攻击时，敌人的韧性会逐渐积累。韧性达到最大后，使用部分重击或特殊技攻击敌人，便可令敌人进入失衡状态，并进入若干次可切换角色释放连携技能的子弹时间。在《异度之刃》系列或《最终幻想7重制》这些经典现代JRPG游戏中，都能见到类似的系统。

这使得战斗的流程并不会完全像动作游戏那样，全靠丰富的角色性能“见招拆招”，而是带有策略性地规划上场三个角色的技能排序。目前版本《绝区零》最标准的战斗流程，也并非一直用输出最高的角色站场打伤害，而是通过击破倍率高的角色，快速击破敌人的韧性，并将角色的充能特殊技、buff或debuff技能，甚至终结技等资源，全部倾泻在敌人破韧后的短暂爆发期内。

因此，玩家要做的不仅是根据敌人的攻击即时地进行闪避和防御，还要从战斗之初就思考角色的行动顺序。考虑到每个玩家拥有的角色和偏好的战斗风格各不相同，实际战斗中的安排和决策也有不少可琢磨的空间。相信随着越来越多的角色加入，更多机制、操作手法甚至敌人的行动都有可能会改变当前战斗系统的格局。

这也是我看好《绝区零》战斗系统的原因，它的底层打磨得相当扎实，虽然看上去简单，但可拓展的地方相当多。包括角色的属性（物理、火、电、冰、以太）所能造成的异常状态，不同异常叠加造成的“紊乱”结算机制，以及不同角色职能的划分（强攻、击破、异常、支援、防御），还有武器和驱动盘带来的各种能力，都能为战斗系统增添新的维度。

当然，硬要说的话，目前的战斗系统并非没有可优化的地方。例如“切换角色”这一操作就还有一些调整余地。

本质上说，击破敌人韧性后的“连携攻击”是一个奖励性质的设计，这期间玩家可以白嫖几次攻击机会，但强制更换使用角色，反而会影响到部分角色技能的后续发挥。例如，我在使用鲨鱼妹“艾莲”战斗时，经常出现释放技能后，准备衔接高倍率的冰附魔第三段普攻时，敌人就被打入击破状态，而我往往只能选择放弃这次追击机会。

另一方面，则是手机端无法在常规情况下实现“切换至上一个角色”的操作，只能点按依序向下切换角色（或是快速双击切换两次角色）。而我在PC端使用手柄游玩时，是可以通过肩键轻松实现前后角色随意切换的。这就导致手机端的战斗体验不如PC和主机那样顺畅，尤其是如果玩家的配队对角色切换顺序有严格要求——例如角色苍角拥有 “为下一个切换的角色附加额外攻击力”的核心技。如果不在配队时就注意角色的排序，部分战斗体验可能会更糟糕。

另外，战斗的场景包括关卡的风格和结构都有些平淡，都是许多缺乏辨识度的小场景堆叠。当然，《绝区零》不是没有尝试不同的关卡设计。例如“拉力赛”关卡中，穿梭于不断旋转的平台间，寻找隐藏的道具小车，或是将敌人推入场景中的风扇和传送带一击秒杀。还有在闪避后的“子弹时间”内才能看到隐藏金币的收集关卡，都带来了不一样的游戏体验。但除此之外，大部分战斗关卡给人的感觉都是相似的：在两三个场景中进行几波战斗，消灭所有敌人即可结束。

当然，也不能把所有关卡设计的任务都交给战斗场景，因为《绝区零》还有专门为叙事设计的探索关卡，也就是大家俗称的“走格子”。说一句目前可能有点逆风的观点：我觉得走格子是《绝区零》设计中最有意思的部分，甚至比前期的大部分战斗都更有趣。

首先得阐明一个观点：“走格子”并不是《绝区零》战斗流程的一部分，而是兼顾叙事和演出的一种玩法。它代替的是角色立绘在上面，对话框在下面的那种传统演出形式。在这个基础上，游戏的探索关卡做出了超乎想象的设计，令我这个玩过不少卡牌和地牢探索游戏的玩家都赞叹不已。

古早年代的老游戏受限于硬件规格，只能通过像素小人行走在由字符构建而成的地牢中，并配上精致的文字解说，让玩家“脑内渲染”出一场又一场宏大的冒险。《绝区零》的走格子关卡设计理念也是如此，一个又一个显像管电视堆叠起来的可活动空间很有拓展性。只不过在玩家早已习惯高规格的画面演出的前提下，这种反传统的复古关卡设计，对不少玩家而言可能难以适应。

况且，一些玩家把走格子当作“战斗爽”过程中的阻碍，或是获取抽卡资源中途的拖沓环节。这或许也是预期不同所产生的影响，我就是把“探索”本身当作主体去游玩。每个探索关卡中，我都把格子走了个遍，发现隐藏房间、隐藏道具时的惊喜充满了正反馈。

《绝区零》探索模式的玩法特色，在于其格子的拓展性。在这里，格子可以像一些“地牢Roguelike游戏”那样，走到特定地点触发事件，让玩家选择行动。也可以直接做成简单的“推箱子”解谜，或是“炸弹人”对战，甚至利用移动触发实现“回合制塔防”玩法。

游戏中令人印象深刻的探索关卡非常多，包括可复制玩家行动的AI机器“爹i”，需要在限定步数的情况下引导“分身”同步收集道具；类似《赛博朋克2077》中“超梦”的记忆回溯玩法，还专门做了一个可随时进入的“思维殿堂”推理场景；“邦布对战”以及第三章主线带有“RM恐解”要素的关卡，品味起来更是各有千秋。

即使是玩家之间存在争议的“邦布黄金城”，在我看来也很上头。通过探索各地门的开关条件，尽早收集“招财猫”，掌握几处翻倍点位，可以在有规划的情况下实现不打工就还清债务，甚至能额外带几百万个零件出去。这种筹划和迷宫探索的成就感，给我一种玩轻量版《魔塔》的感觉。

《绝区零》与米哈游以往作品最大的不同之处，就是没有选择一上来就将玩家抛进庞大的“世界”或“诸神”间的矛盾之中，而是从一个偏日常的角度来看待世界。主角“铃”与“哲”这对兄妹除了绳匠的身份之外，其日常的生活细节，也更贴近“普通小市民”的状态。

游戏起始的“六分街”是一个非常悠闲的小社区。玩家扮演的兄妹并不需要时刻生活在危机之中，而是可以悠闲地经营自己的“租借录像店”。甚至游戏的日常、周常活动，也基本是去报刊亭刮卡、咖啡店喝饮料，找街上的猫拍照这样轻松悠闲的类型。

《绝区零》的日常体验，处处透着浓厚的“生活感”，随着玩家的行动，游戏也会逐步在四个时间段内推进，NPC的位置和对话也都会随之变化。每次完成任务后漫步在街道上，总能发现全新的角色与事件。有时还能偶遇一起探索空洞的小队成员，跟他们一起不带任务指标地逛街、聊天，去街机厅打游戏，非常轻松惬意。这些内容与游戏的主要玩法看似毫无关联，但却是可增强代入感的重要细节。

虽然前瞻时，《绝区零》的制作人强调本作的部分剧情可以跳过，但每次遇到制作精良的漫画式剧情过场，我还是舍不得按下跳过键。这些手绘的图片，显然要比站桩对话更能展现角色的性格。

游戏内的战斗动画演出，更是令人感觉“经费在燃烧”。11号对战叛军时灵活、优雅的战斗镜头，以及“星见雅”一人成军，挑战超大型空洞怪物的华丽场景，都让人过目难忘。主线第二章“白祇重工”的挖掘机大战动画，虽然情节简单，但当珂蕾妲喊着原型机的名字向前冲锋时，也久违地让我感受到了一股“燃”劲。

即便存在如此多的闪光点，但《绝区零》显然还称不上完美。部分系统与界面层面的设计，多少能感受到新团队特有的青涩感。尤其在用户体验上，《绝区零》仍然有许多值得优化的地方。

一方面就是用户界面（UI）缺乏易用性。《绝区零》的菜单界面视觉非常亮眼，但用户在使用时却并不直观。包括编队系统右侧不明显的三角形选择按钮，“大月卡”通行证的领取交互，以及辨识度较低的驱动盘和武器系列分类等等。都让一些玩惯了米哈游作品的玩家，一上手《绝区零》却有种“不习惯”的感觉。

游戏中的部分机制，也缺乏足够引导。例如角色每个招式的细节操作，并没有完全涵盖在试用教程中。包括不同类型敌人破韧后的连携攻击次数，以及不同元素触发的紊乱效果等机制，在新手引导过程中都缺乏明确的说明。

目前阶段，社区不少玩家也开始抱怨主线“卡等级”的情况，到了一定剧情阶段后，玩家就会收到“将绳匠等级提升到xx级”才能继续主线的提示。但由于设置的经验缺口过高，玩家就只能地毯式清理支线去提升等级，或是消耗体力刷本，这个阶段也略显漫长，多少有些消磨玩家的热情了。

最后，则是《绝区零》沿袭了《原神》《崩坏星穹铁道》的养成模式。一味地重复类似的养成流程，尤其对于“米哈游全家桶”玩家而言，多少已经让人有些疲倦。当然，《绝区零》在养成系统方面作出了不少优化，包括可自定义材料的“一键刷本”体验，以及驱动盘的拆解与合成更加简化的养成思路。但不可否认，仍有不少玩家被《绝区零》的动作吸引而来，又被相似的养成模式劝退。

作为米哈游出品的又一款力作，《绝区零》绝对是一款值得体验的动作RPG。其低门槛又炫酷的操作手感，简约不简单的战斗系统设计，带来了源源不断的正反馈。

个性十足的画风、高超的制作水准，让游玩本作的过程如追番一样享受。花样百出的“走格子”玩法虽然存在争议，但不可否认其玩法层面上天马行空般的想象力。

或许，改变了格局和思路的《绝区零》，就像离开舒适区的米哈游一样，在探索的过程中或许会遭遇部分挫折和质疑，但过硬的素质还是能让人感受到满满的诚意。目前的《绝区零》虽称不上尽善尽美，但它所能触及到的未来，反而更加令人期待。