安利《去月球》采访记录
Q:您在游戏作品中担任故事与音乐双重创作,您认为在创作中这是否是一种优势?您觉得二者在游戏与创作中的关系是什么样的?
A:“一个拳头或许比五个指头力量更大。”其实在写音乐时并不觉得自己是音乐家,我总是为了创作故事而创作音乐,让音乐成为故事的一部分,是我的创作目标。
例如《For River》这首歌,想表达的也是两个音符的跳动。在故事情节中,River受自闭症的影响,她一直是重复性地做几件事情。也是会有这方面的一些融入吧,音乐与故事本身。
Q:《去月球》系列一直都是通过改变记忆来让遗憾得以圆满。是否《影子工厂》中结尾Neil说的那段话,也是否定了改变记忆这种做法的价值呢?
A:我觉得这未必对《去月球》和《寻找天堂》的故事和价值观冲突。
《去月球》的结尾,房子已经建好,哥哥没有死去,一切都很完美。但在宇宙飞船中Johnny的状况开始不稳定,Johnny开始发觉自己所处的并不是真正的现实。这一刻,虚拟的River朝Johnny伸出了手,略微迟疑之后,Johnny笑了并且坚定地握住了River的手。在注视下月亮升起来了,而Johnny也在平静和安详中去世。整个故事并不是为了想要一个新的现实,Johnny不过只是想要再见一下River,不管是真的还是假的。就像一粒止疼片,这也正是临终关怀的意义。
Q:您对于《去月球》游戏系列中的“游戏玩法”是什么样的态度?在最新的作品中好像认为您觉得玩法并不重要?
A:关于游戏的定义和交互性来说,我其实觉得游戏是什么,这个答案是很灵活的。如果有一天有人告诉我,我做的东西并不算是游戏,我也不在意。只要它有自己的故事性的价值,我就满足了。我并不愿意被游戏的定义而局限自己。
Q:您之前说过,想要在游戏故事的创作中“打破刻意引发戏剧性的内容”。不知道您有没有听过一句剧本创作话:“偶然性在悲剧中是没有一席之地的。”在您的作品中,《去月球》是最催泪的,也是偶然性最多的一部,因此离平凡人的生活也较远。例如自闭症、记忆消除药片、Johnny和River的多次相遇等。这些平常生活之外的因素累积而成,创造了《去月球》的动人故事。关于偶然性在故事中的意义,您是怎么看的?
A:我觉得偶然性没有好坏,只是一种故事的选择。好处是能够让故事更加戏剧性,能够成为一种逃离现实的方式。可以挠到现实生活中无法挠到的痒。让我们明白现实生活中发生的事儿也并不荒唐。偶然性带有一种刺激性,或许会更燃。我觉得其实所有东西都是偶然,只是有些偶然发生的事情我们看到了它的规律。没有一个不是偶然的事情。