Ark的睡前电台ep6.1 你相信“M3”吗（2022春 ver.）

2022/04/20226 浏览闲聊杂谈

Ark的电台不定期更新~

半年一度的日本同人音乐会展M3又要开始了，这次就继续介绍本次活动里我在意的新专辑吧。和去年10月份那次的稍有不同，我应该不会给每张碟固定分配几个推荐位，有些车轱辘话来回说也蛮无聊的，所以只在我特别有好感的单曲会多提一嘴。以下的对于专辑的印象基本基于XFD，如果有先行单曲的话就是基于已经听过单曲的评价。另外如果封面的画师有说法的话我也会提一下的。以上的专辑大概一个月之内基本都能在流媒体里听到，大部分人应该是没有买实体碟的习惯的，在音乐软件上听也没有太大问题的哦！

这次的内容我想把新砖的封面一起放上来，所以为了主贴不剧透，今天先进行歌曲安利的环节。今天想要推的歌是月乃的一首“翻唱”单曲，歌名为《ドーナドーナのうた (irucaice Remix)》。

额，我是说有没有这么一种可能，这首歌的原唱就是她自己？

这首歌作为月乃姐姐最出名的一首歌，大部分人可能都是从这首歌开始认识的这个歌手，其实我也差不多。相比于原曲更加偏向于现实感的风格，这首remix会更加梦幻一点，感觉像是在粉红的世界里无忧无虑地畅游一般，最明显的变化在于两次副歌后的连接段落提前了两个八拍，为了弥补这个空缺在后面补充了更长的尾音，也算是一个小惊喜。

作为一个游戏的主题曲，这样的改编在我看来更像是一种if线的阐释，假如真正的背景就如同这个改编的氛围这么美好，就像一开始的大合照一样每个人都欢笑的情景，那该多好。哦我差点忘记说了，小孩子别问这个游戏是个什么游戏，我总不可能说一个OP叫多娜多娜之歌的游戏就叫多娜多娜吧。

接下来是正篇内容了。接着安利的步伐，就从月乃的新砖开始吧。

月乃「Bitter Sweet Cafe」

─それは繊細で、儚く溶ける。

没错，一个既有点苦，又有点甜的主题专辑，就像咖啡一般。专辑里的5首歌的风味各有不同，有的像牛奶一般清纯，有的如鸡尾酒一般醇厚，不同的口味就像是把咖啡厅的菜单提供给我们，总有一款适合你，我觉得总体的观感是比上次的七罪主题的专辑要好的，也更容易吸引新粉，毕竟月乃就是这么可甜可攻的歌手。我个人比较喜欢的是Tr.3《ミルククラウン・オン・ソーネチカ》和Tr.4《azeztulite》。封面画师就是月乃自己，别忘了她还有画师的身份。

nayuta「Portray Blue」

私が描きたいこと、伝えたいこと、蒼く、青く、響き渡れ―

奶油糖的专辑封面，上面终于有画奶油糖了，可喜可贺，她终于可以在新砖的时候换头像了。

描绘蔚蓝，这是糖姐活动15周年想要给我们的答案，不能说没有技巧，肯定全是感情了。在作曲阵容里都是现代乐器的好手，必须承认奶油糖的歌声在传统乐队的组合加持下更加生动活泼，这是合成乐器难以实现的效果。在曲目方面，有两首单曲：Tr.2《雪凪》和Tr.3《時薬》是已经发布过的单曲，巧的是时药这首歌在我半年前的M3介绍里作为安利歌曲出现了，我可以保证两首都是非常棒的歌曲，无论是快节奏的摇滚还是满节奏的钢琴协奏都展示出奶油糖非常清澈且富有感情的嗓音。而Tr.1《蒼のキャンバス》作为主打曲，在码这一段字的时候我也正在听着（没错这居然也作为先行曲放出来了，糖你好大方），这是一首充满活力的歌曲，差不多是我所认为的对蔚蓝和画布两个主题最好的诠释，也是表达了糖姐一直以来唱歌的理由，推荐程度绝对不下之前的两首。封面的画师是三湊かおり，我印象比较深的是这位画的啦噗哩的GHOST封面和糖开线上Live的概念图，是一个色彩对比度很突出的画师。

（有人说封面这个画笔像拖布……完了回不去了）

Aintops「Sense of Sin」

消える世界、永久のおやすみ。

这个以“消失”为主题的专辑可能会让cy2玩家感到PTSD……不过封面的水晶质感真的不错。整体作曲风格和之前的专辑差不多，也没有说重复度很高的曲子。除了Tr.2 月乃唱的《Sense of Sin》和Tr.3 nayuta唱的《夜満ちる涙》是比较讨喜的歌曲之外，Tr.4《スモーキータウン》也不错，副歌的rap部分很酷。

Risa Yuzuki「AMARTIA」

以爱憎为主题的一张专辑，在梨沙姐姐的个人砖里算是少有的题材，我要说一句这个封面的原画是真的好看，画师叫こーやふ，不过推上基本不怎么发消息。另外，本专的作曲的确是称得上“非常豪华”，Tr.1《Phyllness》和三专一样又是以Feryquitous作为开场，从已经先行放出来的MV来看，竟然是一首英文歌，风格也是大家喜闻乐见的样式，沉浸感还是这么的高。Tr.2《Megaera》是Laur的重金属摇滚，虽然带劲是带劲，不过总感觉有上次《Afflict》的影子在里面。此外诸如Ponchi♪，BlackY，かぼちゃ的作曲也是各有风范。给我最大意外的是Tr.4《PEAKY FREAKY》，从这明亮的钢琴和稳定的鼓点，你们绝对猜不出来这首歌的作曲是t+pazolite。

ななひら「VOTRE CHÂTEAU」

私だけの世界をさがして。

一个少女总是因生活中的琐碎事情而感到烦恼，多么想在一个没有人打扰的地方好好休息一下，这个时候她偶然看见一个名为“你的城堡”的楼房，一个与奇妙居民相遇的故事就这么开始了。这就是整个专辑的大致背景，当然专辑的名字就是这个“你的城堡”的法语翻译了。整张专辑的印象在市井气息的基础上带有一点幻想风味在里面，故事性上我相信肯定不差，在我心里是可以排到第二顺位的。Tr.1《h31lo my world!》可能会戳到程序员的神经，不过不要紧，这首开场曲（同时也是先行曲）专门配了一篇漫画来简单介绍故事的大背景，如果作为正式歌曲来说的话这首的内容缺的有点多，但是如果把它看成一个intro的话，绝对是超满分的发挥。Tr.2《ジャスト・ライト・スロウ》是fery的爵士，把这首歌放在这个位置立刻就能带入一个幻想的世界里，非常期待。本专最大的意外是Tr.5《Scientification》，一首科技感十足的单曲，我是真的没想到作曲又是tpz这家伙，作为nana另一个常见的曲师歌手组合，单听这首歌的vocal部分我也绝对感觉不到是这个歌手在唱，单听这首歌的音乐部分我也不可能猜出来是这个曲师做出来的，不过也是十分期待这个罕见的风格。

Sennzai「VTTRACT」

追い求める片鱗を、重ねた旋律で魅せよう——。

这标题一眼就能看出来是Attract首字母反写……总体上保留了洗剂原本擅长的深邃有魅力的风格，不过也开始做出了一些挑战新曲风的尝试，这个体现在Tr.3《Not a God》的HIPHOP风格和Tr.4《UNINHIBITED》的K-POP风格，我只能说听洗剂姐的rap真的是种享受。Tr.2《Bloody Garden》作为开场先行曲的确是诚意满满，穿插全曲的念白与背景音乐的重叠感很强，整体的史诗感和魅力已经是达到水准了，唱词部分也非常紧凑，不过我个人觉得后半部分没有唱词的段落太过冗长，有点疲软了，虽然无伤大雅就是了。

棗いつき「覚醒」

――それは、次元を跨ぐ鮮やかな目醒め。

越是自己关注的歌手就越难给出一个合适的看法，这张怎么评价呢……枣子姐是一个想要表达虚拟与现实之间冲突感的歌手，而她的唱功实力也的确能支持这种表现手法，加上现在她加入了新的演艺事务所（包括我之后要说的那位也是如此），能有更强力的创作者帮助，自然是一件好事，可以看到6首歌里有4首的作曲是DJ Genki（毕竟算同事），虽然可能会牺牲曲子风格的多样性，但是稳定的组合是能够更好的表达枣姐的想法的。这可能会失去一些之前的风格，不过我对这种情况还是持乐观态度的，枣姐的确需要一个向他人展示实力的舞台，这一点也可以从专辑的主打歌（同时也是加入新公司首秀的曲目）Tr.1《叛逆のキャスタウェイ》看出来，专辑的标题“觉醒”正是取自这首歌的第一句歌词。Tr.3《Limitless》是本专我最推荐的一首歌，这首歌的作曲（其实就是Massive New Krew）之前曾经制作过动漫的歌曲，在成曲表现上也确实有主题曲的味道在里面，能和这样的大佬合作确实难得。最后依然是意外点介绍，Tr.5《空想// 幻想// Motivation》，仅剩的本专最后一个作曲，又是t+pazolite，这次倒也不是因为非常见曲风而意外，仅仅是这俩人能同时出现而意外罢了，非常期待tpz和枣姐碰撞的火花。

（所以枣啊你跟TANO*C啥关系啊……）

Endorfin.（=sky_delta+藍月なくる）「COLOURS.01 "Growing"」

無限の未来に、馳せた思いは

如果说个人solo的蓝月和另一个组合啦噗哩的蓝月风格跟最开始的风格相比，可能有变质的话，那么在这个和天三角的组合Endorfin.里的蓝月绝对没有变质，永远都是这个味道，让人大呼“回来了，全部都回来了”。由于我们可爱的蓝月纳库鲁姐姐跟自己的好闺蜜（也就是楼上的那个）在今年进了同一个事务所，所以也拉着天三角一起进来了，好事嘛（第二遍），这在创作和编排曲子等诸多事情上能得到很多的支持，于是在这次第10张专辑里开了一个新的系列（之前出过一个春夏秋冬的系列），一个关于“色彩”的长篇故事。斗胆根据封面左上角的方块推测这个系列也是要分4次才能出完，完全可以期待下去，毕竟经过上次九专「モノローグ・オフ」之后可以看出来，天三角讲故事的能力还是非常棒的。简单看一下介绍啊，面对困难失去了颜色的少女，守护着这一切的不可思议的妖精所编织的故事……我怎么觉得这个开头跟我上次买的那张这么像呢……算了不管了。Tr.2《花残り、蕾ひとつ》作为先行曲，也可以看到是熟悉的悠扬轻松的校园风，我一直认为欣赏Endofin.的音乐就应该以这么一个柔美的感觉带入进来，特别美好。当然根据以往的经验，会有部分歌曲在风格上进行一些小变式，比如Tr.4《Transistor》，不过最后总能靠最后一首歌把整个情绪拉回来做一个完整总结。希望这个系列能够圆满完成吧！

藍月なくる「Indigrotto」

この歌声が届くように

有一说一啊，蓝月的新形象，确实好看。我是老实人，我可以这么直接说这个形象是真的戳我的XP系统，这也多亏了设计形象的Nardack老师（专辑封面也是这位画的）。封面的事就到这里，我们聊一下歌，本来这个最后才放出XFD的碟，我早在之前就脑补了千言万语来形容，不过真的开始写的时候，脑子里就一个想法：“好到不知道应该用什么话来整体的夸”。作为一个真的认真关注这个歌手的粉丝来说，我必须承认，蓝月能够加入新的事务所，当然是一件非常好的事情（第三遍），在这些事务所朋友的作曲支持下，这个我喜欢了很久的歌姬的声音得到了更好的发展，真的能够很明显感受到她声音的魅力更加突出了，我也有底气跟你们说“我喜欢的歌手的音乐就是这么好听”。其实这张砖和前面介绍的不太一样，没有什么特别明显的主题，我觉得就按照它给的介绍复述一遍：时而温柔，时而激烈的几首歌。我只是觉得大家应该来听一下，这位喜欢水母的深海歌姬的，能够填补内心寂寞的歌曲。Tr.1《Indigrotto》，最强力推荐的一首歌！紧凑的节奏感和温柔的副歌，愿那个名为“靛蓝（Indigrotto）”的歌姬能够打动正在听这首歌的你，这是描述她自己的主题曲。当然也不乏特立独行的歌曲，如Tr.4《Killer neuron》，我非常喜欢这首歌的崩坏感与宁静感的碰撞，以及响彻灵魂的呐喊，另外与老朋友fery合作的歌曲Tr.5《Codependence》也可以欣赏到蓝月姐的高音和fery标志性的碎裂音乐。最后，Tr.6《Rest in Peace my Dear》是一首我最近几天循环了很长时间的好歌，三拍的元素本身就有加分，贯彻始终的来自深海的神秘歌声，你一定会从副歌的第一句“さようなら”开始就融化在其中。

（之后的电台我真的好想给这张碟的歌至少两期的推荐位啊……）